Banda Magnetofon STS Analog 40 Years Anniversary 1980-2020

Various Artists – 40th Anniversary In Sound Excellence

40 de ani de STS Analog într-o singură bandă: o colecție de înregistrări care spune povestea sunetului STS, de la jazz și blues până la muzică clasică și pian solo, într-o ediție aniversară creată pentru pasionații de analog și High-End.

Unele benzi magnetofon sunt lansate pentru un anumit album.

Altele devin, în timp, documente ale unei întregi filosofii de înregistrare.

40th Anniversary In Sound Excellence este una dintre acestea.

Lansată în martie 2020, pentru evenimentul Munich High-End Show, această ediție marchează patru decenii de activitate STS și adună pe aceeași bandă înregistrări care ilustrează evoluția companiei și modul în care aceasta a urmărit mereu aceeași idee: sunet natural, spațiu real și dinamica muzicii păstrată cât mai fidel.

O bandă care spune povestea STS

STS a trecut prin schimbările majore ale industriei audio: de la era analogică, la apariția CD-ului și apoi la revenirea interesului pentru vinil și bandă magnetofon.

40th Anniversary In Sound Excellence este, într-un fel, o retrospectivă sonoră a acestei călătorii.

Primele selecții aduc înregistrări deja asociate cu universul STS: John Vice, Dutch Swing College Band, Gipsy Kings, Rosa King, The Band, Johnny Arriba, 4 Girls 4 Harps și repertoriu coral și clasic.

Apoi, albumul schimbă complet perspectiva și ajunge la pianul solo al lui Gabi Rynveld-Kafer, înregistrat la Concertgebouw din Amsterdam.

Această construcție face ca banda să nu fie doar o compilație, ci o demonstrație a modului în care aceeași filosofie de înregistrare poate funcționa în genuri muzicale foarte diferite.

STS Analog – 40 de ani de sunet

În centrul proiectului se află Fritz de With, fondatorul STS și omul care a definit filosofia tehnică a companiei.

STS pune accent pe câteva principii esențiale: căldura naturală a instrumentelor, poziționarea clară a muzicienilor, corectitudinea de fază, simetria stereo și transparența tridimensională.

Ideea nu este să obții un sunet spectaculos prin exagerarea frecvențelor sau prin procesare agresivă. Scopul este ca instrumentele să păstreze caracterul pe care îl au în realitate, iar spațiul în care cântă muzicienii să rămână perceptibil.

De la jazz la pian solo

Una dintre calitățile acestei benzi este tocmai diversitatea.

John Vice deschide colecția cu „Moonlight over Georgia”, urmat de Dutch Swing College Band și „Nevermind the Hungry Men’s Blues”.

Apoi apar Gipsy Kings cu „Gitaria” și Rosa King cu „Come On, Sit Down”, două momente care aduc energie, ritm și culoare.

The Band continuă selecția cu „India with Jazz”, iar Johnny Arriba apare cu „Dry Lips”.

În acest punct, banda a trecut deja prin mai multe texturi și stiluri, dar păstrează aceeași preocupare pentru naturalețea instrumentelor.

4 Girls 4 Harps

„Polka”, interpretată de 4 Girls 4 Harps, este una dintre selecțiile care pun în evidență frumusețea instrumentelor acustice.

Harpa este un instrument extrem de sensibil la calitatea înregistrării: atacul corzii, rezonanța și dispariția naturală a sunetului trebuie să rămână articulate.

Pe un sistem stereo performant, aceste detalii pot contribui la o imagine sonoră foarte aerisită.

Vocea corală și orga

Selecția continuă cu „All by my Lord”, interpretată de un cor de copii împreună cu orga.

Este o schimbare importantă față de jazzul de până atunci și aduce în prim-plan spațiul acustic și ambianța.

În cazul unei voci corale acompaniate de orgă, încăperea devine parte din experiență. Nu este suficient să auzi interpreții; trebuie să poți percepe și senzația de spațiu în care muzica se desfășoară.

Solo Deo Gloria – Chandos Anthem No. 7

„Chandos Anthem No. 7” de Solo Deo Gloria continuă această incursiune în muzica clasică și corală.

Este o altă demonstrație a modului în care o înregistrare bine realizată poate păstra relația dintre sursa sonoră și încăpere.

Într-un sistem High-End, diferența dintre un sunet pur și o imagine sonoră cu profunzime și aer devine foarte ușor de observat.

Gabi Rynveld-Kafer – pian la Concertgebouw

Ultima parte a benzii este poate cea mai interesantă pentru un audiofil.

Gabi Rynveld-Kafer, pianistă profesionistă și fondatoarea Crystal Cable, a revenit pentru acest proiect la interpretarea live și a fost înregistrată la Royal Concertgebouw din Amsterdam.

Selecția include lucrări de Ravel, Debussy, Chopin, Schubert și Bartók, transformând finalul benzii într-o demonstrație extrem de sensibilă a pianului și a acusticii unei săli de concert.

Pianul este unul dintre cele mai dificile instrumente de reprodus convingător. Are un atac extrem de rapid, urmat de o rezonanță complexă și de un decay care trebuie să se integreze în spațiul încăperii.

Aici poți asculta exact acest lucru: atacul, corpul instrumentului, rezonanța și spațiul din jurul pianului.

Nu este doar o compilație

Structura albumului este importantă.

Primele nouă selecții provin din repertoriul STS și oferă o imagine foarte largă asupra tipurilor de muzică și înregistrări asociate companiei. Ultimele trei selecții cu Gabi Rynveld aduc însă un element nou: posibilitatea de a compara senzația unui pian solo într-o sală de concert cu ceea ce poate reproduce sistemul tău.

De aceea, această bandă a fost prezentată și ca un material foarte bun pentru evaluarea scenei sonore și a naturaleții spațiului.

O ediție pur analogică

STS oferă această ediție ca Pure Analogue Recording on Open Reel Tape, cu copii realizate din materialul master analogic.

Procesul indicat pentru ediția de 15 ips presupune copierea de la un recorder master Philips EL3501 către recordere Philips N4522, pe bandă RTM LPR35, ¼ inch, 2-track, cu egalizare CCIR și nivel de referință de 320 nWb/m.

Aceasta este una dintre diferențele importante dintre o simplă copie digitală și filozofia STS de master reel tape: banda este tratată ca parte a lanțului de reproducere, iar copia este realizată în timp real.

15 ips – formatul pentru audiție High-End

Ediția de referință este disponibilă în format 15 ips / 38 cm/s, pe bandă de ¼ inch, 2-track stereo, pe rolă NAB de 10,5 inch. Sunt indicate egalizarea CCIR sau NAB, în funcție de versiunea comandată.

Timpul total de redare este de aproximativ 45 de minute.

O piesă de colecție în sine

STS nu a tratat această ediție ca pe o simplă bandă tehnică.

Rolele sunt prezentate într-o cutie de carton premium, cu imaginea producției, iar ediția este însoțită de un certificat de control al calității care include tracklistul și informații despre procesul de copiere.

Rola de aluminiu cu logo STS face parte din această prezentare și transformă banda într-un obiect de colecție, nu doar într-un suport audio.

Tracklist

1. John Vice – Moonlight over Georgia
2. Dutch Swing College Band – Nevermind the Hungry Men’s Blues
3. Gipsy Kings – Gitaria
4. Rosa King – Come On, Sit Down
5. The Band – India with Jazz
6. Johnny Arriba – Dry Lips
7. 4 Girls 4 Harps – Polka
8. Children Choir with Organ – All by My Lord
9. Solo Deo Gloria – Chandos Anthem No. 7
10. Gabi Rynveld – Piano Solo
11. Gabi Rynveld – Piano Solo
12. Gabi Rynveld – Piano Solo

Catalogul public al ediției listează 12 selecții; pentru ultimele trei piese, sursele comerciale nu oferă în mod consistent titlurile individuale, așa că este mai sigur să le păstrăm astfel decât să introducem denumiri neverificate.

Detalii ediție

Artist	Various Artists
Album	40th Anniversary In Sound Excellence
Label	STS Analog
Catalog	T6111195
Format	Master Reel Tape
Viteză	15 ips / 38 cm/s
Bandă	¼ inch LPR35
Canale	2-track Stereo
Egalizare	CCIR / NAB
Nivel de referință	320 nWb/m
Rolă	10,5″ NAB Aluminium Reel
Lansare	Martie 2020
Durată	Aproximativ 45 minute
Origine	Olanda
Gen	Jazz / Blues / Classical / Folk / World

De ce merită în colecția unui pasionat de High-End?

40th Anniversary In Sound Excellence este una dintre acele benzi care au valoare dincolo de muzica de pe rolă.

Este o retrospectivă a STS Analog, o demonstrație a filosofiei de înregistrare a companiei și, în același timp, o colecție de materiale extrem de diferite.

Poți trece de la jazz și blues la cor, orgă și apoi la pian solo în Concertgebouw, iar fiecare schimbare îți oferă o altă perspectivă asupra sistemului.

Este o bandă pentru cei care vor să audă ce înseamnă cu adevărat spațiul, dinamica și naturalețea într-un sistem High-End și, în același timp, să păstreze în colecție o ediție care marchează patru decenii din istoria STS Analog.