CD STS Test Demo Volume 2

Various Artists – Siltech High-End Audiophile Test Demo CD Volume 2

Un CD devenit reper pentru demonstrațiile High-End, construit în jurul unor înregistrări atent selecționate pentru dinamică, naturalețe, spațiu și realism.

Există discuri pe care le cumperi pentru un anumit artist. Și există discuri pe care le păstrezi pentru momentele în care vrei să afli ce poate cu adevărat sistemul tău audio.

Siltech High-End Audiophile Test Demo CD Volume 2 face parte din a doua categorie.

STS Digital a construit această serie pornind de la o idee simplă, dar esențială pentru audiofili: un CD poate păstra mult mai multă dinamică, scară și informație spațială decât sugerează multe dintre producțiile comerciale obișnuite.

Volumul 2 reunește 13 selecții foarte diferite, provenite atât din arhiva STS, cât și din catalogul unor case de discuri importante. Rezultatul este un disc care poate fi ascultat ca o compilație muzicală excelentă, dar care funcționează în același timp ca un instrument extrem de eficient pentru evaluarea unui sistem Hi-Fi. :contentReference[oaicite:1]{index=1}

De ce este diferit un disc de demonstrație STS?

STS Digital nu a urmărit să construiască un album bazat pe simple semnale de test.

În schimb, a ales muzică reală, cu instrumente, voci, spații acustice și dinamici foarte diferite. Astfel, fiecare piesă devine o altă perspectivă asupra sistemului.

Pe parcursul celor 13 selecții treci de la vocea și chitara lui Joni Mitchell, la country-ul lui Don Williams, jazzul lui Oscar Peterson, vocea lui Natalie Merchant și până la energia lui Shelby Lynne.

Nu este o colecție construită pentru uniformitate. Este construită pentru contrast.

Joni Mitchell – „Trouble Child”

Discul începe cu Joni Mitchell – „Trouble Child”.

Vocea și instrumentația oferă imediat ocazia de a observa dacă sistemul păstrează naturalețea timbrului și spațiul dintre elementele muzicale.

Într-o înregistrare bună, vocea nu trebuie să fie doar clară. Trebuie să aibă corp, poziție și prezență, iar instrumentele din jurul ei trebuie să rămână distincte fără ca scena să pară artificială.

Don Williams – „Just A Country Boy”

Cu Don Williams – „Just A Country Boy”, atmosfera se schimbă.

Vocea gravă și caldă devine punctul central, iar acompaniamentul oferă o bună oportunitate pentru evaluarea tonalității, naturaleții și echilibrului.

Este genul de piesă care arată dacă un sistem poate reda o voce cu suficientă densitate și realism fără să o transforme într-o simplă imagine audio între boxe.

Molly Johnson – „Sweet Sublime”

Molly Johnson – „Sweet Sublime” aduce o altă perspectivă asupra vocii și a microdinamicii.

Aici devin importante micile variații de intensitate, textura vocii și felul în care acompaniamentul rămâne prezent în jurul interpretului.

Un sistem performant nu trebuie să facă aceste detalii mai evidente decât sunt în înregistrare. Trebuie doar să le păstreze.

Thomas Baggerman Trio – „Smiling In The Cold”

Odată cu Thomas Baggerman Trio, cu Maarten Hogenhuis – „Smiling In The Cold”, intrăm într-o zonă instrumentală în care relația dintre muzicieni devine esențială.

Jazzul în trio oferă o imagine foarte bună asupra separației, ritmului, atacului și spațiului.

Fiecare instrument trebuie să aibă locul său, iar sistemul trebuie să păstreze senzația că muzicienii cântă împreună în aceeași încăpere.

Monica Mancini – „Anywhere The Heart Goes”

Monica Mancini – „Anywhere The Heart Goes” readuce vocea în prim-plan.

Aici contează finețea. O voce feminină trebuie să rămână naturală și fluidă, fără ca frecvențele înalte să devină stridente sau obositoare.

Este una dintre acele selecții în care un sistem bine reglat poate demonstra diferența dintre claritate și agresivitate.

Tommy Emmanuel – „Guitar Duo”

Una dintre piesele memorabile ale discului este selecția lui Tommy Emmanuel.

Sursele ediției precizează că piesa este o versiune live a „Up From Down Under”. :contentReference[oaicite:2]{index=2}

Chitara este un instrument excelent pentru evaluarea unui sistem deoarece atacul corzilor, rezonanța corpului și decay-ul notelor trebuie să rămână perfect articulate.

Aici poți observa foarte ușor dacă sistemul reproduce doar nota sau și textura și energia instrumentului.

Anouk Hendriks, Joost Wesseling & Younes Kadri – „All Night Long”

„All Night Long” continuă selecția cu o altă combinație de voce și acompaniament.

Piesa contribuie la diversitatea discului și permite observarea modului în care sistemul păstrează echilibrul între voce, instrumente și ambianță.

Într-un sistem bine pus la punct, muzica nu trebuie să pară lipită de boxe. Trebuie să existe senzația unui spațiu în care evenimentul muzical se desfășoară.

Gian Maria Testa – „Cavalli di Frisia”

Gian Maria Testa – „Cavalli di Frisia” aduce o atmosferă diferită, mai intimă.

Vocea și instrumentația creează o bună ocazie pentru evaluarea timbrului, profunzimii și microdinamicii.

Acestea sunt tocmai genul de informații care pot dispărea atunci când un sistem este prea comprimat sau prea agresiv.

Oscar Peterson Trio – „You Look Good To Me”

Unul dintre momentele centrale ale discului este Oscar Peterson Trio – „You Look Good To Me”.

Jazzul trio oferă aici tot ceea ce își dorește un pasionat de High-End: pian, contrabas, percuție și un spațiu în care fiecare instrument trebuie să rămână perfect recognoscibil.

Contrabasul trebuie să aibă corp și profunzime, pianul trebuie să păstreze atacul și rezonanța, iar bateria trebuie să aibă energie fără să acopere restul ansamblului.

Este genul de piesă care poate deveni foarte repede un reper atunci când compari două sisteme sau două componente.

Natalie Merchant – „Motherland”

Natalie Merchant – „Motherland” aduce din nou vocea în centrul scenei.

O voce bine înregistrată poate spune foarte multe despre un sistem. Poziția, dimensiunea, textura și relația cu acompaniamentul trebuie să fie naturale.

Nu cauți un sunet spectaculos. Cauți senzația că interpretul se află în fața ta.

E. Ming – „House Of The Rising Sun”

„House Of The Rising Sun” oferă o altă interpretare a unei piese cunoscute și continuă jocul de contraste al discului.

Această schimbare de textură este importantă pentru un disc de demonstrație: fiecare piesă trebuie să provoace sistemul într-un mod diferit.

Elene Warner – „Looking For Love”

Cu Elene Warner – „Looking For Love”, selecția revine la voce și la elementele care construiesc senzația de prezență.

Este o piesă potrivită pentru a observa naturalitatea vocii, echilibrul tonal și spațiul ambiental.

Shelby Lynne – „A Little Loving”

Discul se încheie cu Shelby Lynne – „A Little Loving”.

Este un final care păstrează aceeași filozofie: o interpretare muzicală reală, folosită în același timp pentru a demonstra cât de multă informație poate rămâne intactă într-o producție bine realizată.

STS Digital MW Coding Process

Elementul tehnic care leagă aceste înregistrări este STS Digital MW Coding Process.

STS utilizează acest proces de pre-masterizare pentru a păstra și reda cât mai eficient informația dinamică și spațială disponibilă în materialul sursă.

Scopul seriei este explicit: demonstrarea faptului că mediul CD poate oferi o plajă dinamică largă și o senzație de scară și realitate care nu sunt întâlnite întotdeauna pe producțiile CD obișnuite. :contentReference[oaicite:3]{index=3}

Pentru această ediție sunt indicați Fritz de With pentru MW Coding și Peter Brussee / QPoint pentru mastering și PQ Code. :contentReference[oaicite:4]{index=4}

Un disc creat pentru pasionații de High-End

Siltech High-End Audiophile Test Demo CD Volume 2 nu trebuie privit ca un simplu sampler.

Este o selecție construită pentru a arăta ce se poate obține atunci când muzica, înregistrarea și procesarea audio sunt tratate cu aceeași atenție.

De aceea, discul funcționează foarte bine în două situații: îl poți asculta pur și simplu pentru muzică, dar îl poți folosi și atunci când vrei să compari boxe, amplificatoare, DAC-uri, surse sau chiar poziționarea sistemului.

Tracklist

1. Joni Mitchell – Trouble Child
2. Don Williams – Just A Country Boy
3. Molly Johnson – Sweet Sublime
4. Thomas Baggerman Trio, Maarten Hogenhuis – Smiling In The Cold
5. Monica Mancini – Anywhere The Heart Goes
6. Tommy Emmanuel – Guitar Duo
7. Anouk Hendriks, Joost Wesseling, Younes Kadri – All Night Long
8. Gian Maria Testa – Cavalli di Frisia
9. Oscar Peterson Trio – You Look Good To Me
10. Natalie Merchant – Motherland
11. E. Ming – House Of The Rising Sun
12. Elene Warner – Looking For Love
13. Shelby Lynne – A Little Loving

Tracklistul și identificarea catalogului sunt confirmate de mai multe surse independente pentru ediția STS Digital 6111146. :contentReference[oaicite:5]{index=5}

Detalii ediție

Artist	Various Artists
Album	Siltech High-End Audiophile Test Demo CD Volume 2
Label	STS Digital
Catalog	6111146
Format	1× CD
Tip	Reference Stereo CD
Proces	STS Digital MW Coding Process
Mastering	Fritz de With / Peter Brussee
Număr selecții	13
Țara	Olanda
Genuri	Jazz, Pop, Classical, Folk, World & Country

De ce merită în colecția unui pasionat de Hi-Fi?

Siltech High-End Audiophile Test Demo CD Volume 2 este unul dintre acele discuri care își găsesc locul permanent lângă un sistem High-End.

Nu pentru că ar fi doar un „disc de test”, ci pentru că muzica este cea care face testul.

Ai Joni Mitchell, Don Williams, Molly Johnson, Tommy Emmanuel, Gian Maria Testa, Oscar Peterson, Natalie Merchant și Shelby Lynne, într-o selecție care trece prin voci, chitare, jazz, contrabas, pian și diferite tipuri de acompaniament.

Un Reference CD STS Digital pentru cei care vor să descopere cât de multă dinamică, spațiu și realism poate păstra formatul CD atunci când materialul este tratat la nivel de referință.