Charles Mingus: Mingus Ah Um – CD, limitat numerotat, inregistrari AudioNautes Recordings

Charles Mingus – Mingus Ah Um

Una dintre marile declarații artistice ale lui Charles Mingus și unul dintre albumele esențiale din istoria jazzului modern, într-o ediție AudioNautes Recordings UHQCD, limitată și numerotată.

Există albume care documentează o perioadă din istoria jazzului.

Și există albume care par să depășească epoca în care au fost create.

Mingus Ah Um face parte din a doua categorie.

Lansat în 1959, albumul îl surprinde pe Charles Mingus într-unul dintre cele mai importante momente ale carierei sale: deja consacrat ca basist și compozitor, dar aflat într-o perioadă în care își transforma tot mai radical ideile despre ceea ce putea fi un ansamblu de jazz.

Rezultatul este un album care combină blues, gospel, swing, hard bop, influențe de jazz modern și compoziție orchestrală, fără să poată fi încadrat confortabil într-o singură categorie.

Charles Mingus – mai mult decât un basist

Este ușor să vorbești despre Mingus pornind de la contrabas.

Dar instrumentul este doar o parte din poveste.

Charles Mingus a fost unul dintre marii compozitori și lideri de formație ai jazzului american. Avea o personalitate artistică puternică și o viziune foarte clară asupra modului în care muzicienii trebuiau să interacționeze.

În loc să construiască piese în care fiecare muzician execută pur și simplu o partitură, Mingus crea un cadru în care compoziția și improvizația puteau coexista.

De aceea muzica sa pare în același timp foarte bine construită și surprinzător de spontană.

1959 – un an incredibil pentru jazz

Mingus Ah Um apare într-unul dintre cei mai importanți ani din istoria jazzului.

1959 avea să aducă o serie de albume care au schimbat direcția genului, iar Mingus contribuie cu propria sa viziune: mai puțin preocupată de reguli și mai mult de personalitate, compoziție, ritm și libertate de expresie.

Este al 13-lea album de studio al lui Mingus și primul său album pentru un mare label, Columbia Records.

Înregistrările au fost realizate în doar două zile, iar rezultatul este un album care a rămas una dintre lucrările definitorii ale carierei sale.

O formație neobișnuită, cu o energie extraordinară

Unul dintre elementele care fac albumul atât de special este instrumentația.

În locul unei formule clasice de quintet sau sextet, Mingus folosește un ansamblu cu trei saxofoane, două tromboane și o secțiune ritmică formată din contrabas, pian și baterie.

• Charles Mingus – contrabas;
• Booker Ervin – saxofon tenor;
• John Handy – saxofon alto/tenor, clarinet;
• Shafi Hadi – saxofon;
• Jimmy Knepper – trombon;
• Willie Dennis – trombon;
• Horace Parlan – pian;
• Dannie Richmond – baterie.

Această formație îi permite lui Mingus să creeze o densitate sonoră neobișnuită. Instrumentele de suflat pot suna masiv, aproape orchestral, dar în același timp fiecare muzician își păstrează vocea proprie.

Iar peste toate acestea se află contrabasul lui Mingus, care nu este doar fundația ritmică a formației, ci o parte activă din compoziție.

„Better Git It in Your Soul” – energia pură a lui Mingus

Albumul începe cu una dintre cele mai memorabile compoziții ale sale.

„Better Git It in Your Soul” pornește din energia gospel și blues și se transformă într-o demonstrație de ritm, improvizație și comunicare între muzicieni.

Este un început care spune aproape totul despre filosofia albumului.

Mingus nu încearcă să creeze muzică distantă sau intelectuală în sensul rigid al cuvântului. Muzica lui are corp, nerv, umor, furie și bucurie.

Ascultând piesa, este foarte ușor să înțelegi de ce Mingus a rămas atât de important pentru generațiile care au venit după el.

„Goodbye Pork Pie Hat” – memoria lui Lester Young

Una dintre cele mai emoționante compoziții ale albumului este „Goodbye Pork Pie Hat”.

Piesa a fost scrisă ca omagiu pentru saxofonistul Lester Young, care murise cu puțin timp înainte de sesiunea de înregistrare.

Titlul face referire la celebra pălărie pork pie purtată de Young, iar compoziția este mult mai mult decât un simplu tribut.

Este una dintre acele melodii în care Mingus transformă memoria unui muzician într-o piesă care poate exista independent de povestea sa.

„Fables of Faubus” – când jazzul devine declarație

Pe album apare și „Fables of Faubus”, una dintre cele mai cunoscute compoziții politice ale lui Mingus.

Piesa este legată de Orval Faubus, guvernatorul statului Arkansas, cunoscut pentru opoziția sa față de integrarea rasială a școlilor.

Mingus transformă această indignare într-o piesă sarcastică și agresivă, demonstrând că jazzul putea fi în același timp muzică, comentariu social și expresie personală.

Este unul dintre motivele pentru care Mingus Ah Um rămâne relevant și astăzi: nu este doar o colecție de compoziții excelente, ci o declarație artistică a unui om care nu accepta să fie încadrat în limite convenabile.

Un album plin de contraste

Una dintre marile calități ale albumului este felul în care Mingus schimbă permanent atmosfera.

Boogie Stop Shuffle aduce energie și mișcare. Self-Portrait in Three Colors este mai introspectivă. Open Letter to Duke este omagiul său către Duke Ellington, în timp ce Bird Calls privește către influența lui Charlie Parker.

Mai apoi apar Pussy Cat Dues și Jelly Roll, fiecare adăugând o altă nuanță limbajului lui Mingus.

Totul este legat de aceeași idee: muzica trebuie să aibă personalitate.

De ce este un album atât de important pentru audiție?

Mingus Ah Um este și o înregistrare foarte interesantă pentru un sistem Hi-Fi.

Nu pentru că ar fi o producție sterilă sau construită exclusiv ca demonstrație audiophile, ci pentru că oferă foarte multe informații despre modul în care sistemul reproduce instrumente acustice, dinamică și densitate orchestrală.

• atacul și corpul contrabasului;
• textura și dinamica instrumentelor de suflat;
• impactul bateriei lui Dannie Richmond;
• atacul pianului;
• separarea instrumentelor într-un ansamblu dens;
• microdinamica improvizațiilor;
• schimbările bruște de intensitate și atmosferă.

Este un album care poate suna spectaculos pe un sistem bun, dar fără să piardă ceea ce contează cel mai mult: energia muzicienilor.

AudioNautes Recordings – ediția UHQCD

AN-2312-UHQ face parte din seria Gold Series UHQCD de la AudioNautes Recordings.

Este o ediție stereo, limitată, numerotată și remasterizată, fabricată în Japonia și lansată în 2024.

UHQCD – Ultimate High Quality Compact Disc – este un proces japonez de fabricație care utilizează materiale și metode de replicare diferite față de CD-ul convențional, cu scopul de a obține o reproducere foarte precisă a informației de pe disc. Formatul rămâne complet compatibil cu playerele CD obișnuite.

AudioNautes prezintă seria UHQCD ca fiind bazată pe surse analogice, cu masterizare analogică urmată de conversia în format digital 16-bit/44,1 kHz. Pentru AN-2312-UHQ, ghidurile independente notează însă că generația exactă a sursei nu este specificată separat.

Este o abordare corectă pentru un album din 1959: păstrează legătura cu natura analogică a înregistrării originale, fără a transforma specificațiile tehnice în centrul experienței.

Tracklist

1. Better Git It in Your Soul
2. Goodbye Pork Pie Hat
3. Boogie Stop Shuffle
4. Self-Portrait in Three Colors
5. Open Letter to Duke
6. Bird Calls
7. Fables of Faubus
8. Pussy Cat Dues
9. Jelly Roll
10. Pedal Point Blues
11. GG Train
12. Girl of My Dreams

Ediția AudioNautes AN-2312-UHQ este listată cu aceste 12 piese, incluzând materialul suplimentar asociat sesiunilor albumului.

Detalii ediție

Artist	Charles Mingus
Album	Mingus Ah Um
Label	AudioNautes Recordings
Catalog	AN-2312-UHQ
Format	1× UHQCD
Audio	Stereo
Ediție	Limited / Numbered / Remastered
Serie	Gold Series UHQCD
An ediție	2024
Înregistrare	1959
Label original	Columbia Records
Stil	Jazz / Hard Bop / Bop
Charles Mingus	Contrabas
Booker Ervin	Saxofon tenor
John Handy	Saxofon alto/tenor, clarinet
Shafi Hadi	Saxofon
Jimmy Knepper	Trombon
Willie Dennis	Trombon
Horace Parlan	Pian
Dannie Richmond	Baterie
Fabricație UHQCD	Japonia
EAN	8690101057298

Un album care nu îmbătrânește

Poate că aceasta este cea mai bună descriere pentru Mingus Ah Um.

Albumul este profund legat de jazzul anului 1959, dar nu sună ca o piesă de muzeu.

Are energie. Are umor. Are furie. Are eleganță. Are blues, gospel, swing, improvizație și compoziție sofisticată. Și, mai presus de toate, are vocea inconfundabilă a lui Charles Mingus.

De aceea Mingus Ah Um continuă să fie considerat unul dintre marile albume ale jazzului și unul dintre punctele esențiale ale discografiei sale.

Ediția AudioNautes AN-2312-UHQ îl aduce într-un format digital premium: UHQCD stereo, remasterizat, limitat și numerotat, fabricat în Japonia.

Un album esențial pentru orice colecție serioasă de jazz și, în același timp, o demonstrație perfectă că adevărata calitate audiophile începe cu muzica, nu cu specificațiile de pe copertă.